東南アジア現代アート・スポットライト 2026。

シンガポール、バンコク、ジョグジャカルタ、ジャカルタ、マニラ、クアラルンプール。東南アジアの主要都市は、2020年代後半に入って独自のアートエコシステムを急速に成熟させた。Art SG（シンガポール）が国際的アートフェアとして定着し、Bangkok Art Biennale が大型キュレーション展で実績を積み、Singapore Biennale は次世代キュレーターの登竜門になっている。

マレーシアでは、サバ州コタキナバル拠点のイー・イラン（Yee I-Lann）が、先住民女性のコミュニティと共同制作する大型編み作品で国際的評価を獲得。植民地史と海洋史を「編む」身振りに重ねるその仕事は、グローバル・サウスの新しい彫刻語彙として読まれている。

インドネシアでは、ヘリ・ドノ／エコ・ヌグロホ／アイ・チュー／ウィハルソに続く世代として、ティモテウス・アンガワン・クスノ、ナタリア・スギャント、メリー・ベ等、30〜40代の作家が国際展に頻出している。タイではコラクリット・アルナーノンチャイ、ヴェトナムではタオ・ヌエン・ファンの動向が継続的に注視されている。

日本の読者にとって、東南アジア現代アートはもはや「周辺」ではなく、自国の文化的位置を測るための重要な比較軸である。INSTINCT RAS は今後、東南アジアの動向を定点観測する欄を設ける予定だ。